A legellentmondásosabb zenedarabok


A zene a modern társadalomban gyakran ellentmondásos. Egyes zenéket egyszerűen sértőnek és a társadalom számára alkalmatlannak tekintették.

Az alábbiakban felsoroljuk a tíz legvitatottabb népművet, amelyet az emberek készítettek. A művek időrendi sorrendben vannak elrendezve, kezdve azokkal, amelyeket korábban írtak vagy adtak ki teljes egészében.

"Parsifal" Opera, Richard Wagner. Ennek a műnek a premierjét 1882. július 26-án tartották. Sokan úgy vélik, hogy Wagnernek köszönhetően a 19. század végén forradalom történt a klasszikus zenében. Elegendő csak emlékezni olyan remekműveire, mint a "Tristan és Isolde" vagy a "Nibelungen gyűrű" tetralogia. A nagy zeneszerző utolsó befejezett munkája a Parsifal opera volt. Az első vázlatok 1857-ben készültek, így az egész munka negyed századig tartott. Maga a fellépés két történetre épül. Az első a 13. századi eposz, melyet Wolfram von Eschenbach "Parzival" készített. Beszélt Arthur király lovagjairól és a Szent Grál iránti törekvéseikről. A második történet Chrétien de Troyesé, ez egy meglehetősen régi feljegyzés ugyanazon tárgy kereséséről.

Mi ellentmondásos ebben a műben? A tény az, hogy Wagner egy kifejezett és erőszakos antiszemita volt. Még mindig a klasszikus zene egyik legvitatottabb alakja. Egyszer azt is írta, hogy a zsidó faj a fajtatiszta emberiség és minden nemes ellenségeként született. Ugyanezt a "Parsifal" operát sokan úgy értelmezik, mint a rasszizmus és az antiszemitizmus ösztönzését. A mű talán a legfontosabb vitatott pontja az, hogy a főszereplő (valójában egy árja hős) legyőzi a Klingsor varázsló által felvetett intrikákat és nehézségeket. De úgy értelmezik, mint egy tipikus zsidó sztereotípiát. A munkát körülvevõ botrány másik forrása a zeneszerzõ hajlandósága arra, hogy zsidó állampolgárságú mûvészeteit mutassa be. Wagner még olyan messzire ment, hogy levelet írt Ludwig királynak, a mű szponzoranak arról, hogy tiltakozik a müncheni opera Hermann Levy kinevezésével szemben a Parsifal premierjén. Sok kritikus kétségbe vonja, hogy Wagner szándékosan rasszista anyagot helyezett be legújabb munkájába. Figyelembe véve a zeneszerző személyes meggyőződéseit és Klingsor karakterét, a mű továbbra is meglehetősen ellentmondásos, és megbeszélések hullámát kelti maga körül.

Balett "A tavasz szertartása", Igor Stravinsky. Ennek a műnek a premierjét 1913. május 29-én tartották. A balett történetében Igor Stravinsky munkáját az egyik legbefolyásosabbnak, de ugyanakkor a legvitatottabbnak tekintik. Vad energiájával a "Tavaszi Rítus" szó szerint felrobbantotta a klasszikus zene szabályait. A balett mindössze 33 percig tart, és pogány rituálé rekonstrukciója Oroszországban. Mint ilyen, nincs telek; a fesztivál ideje alatt egy lányt úgy választanak meg, hogy nagy halandói áldozatot játsszon, hogy tavasz megérkezzen. Mind a zene, mind a táncok forradalmi voltak. Komplex ritmikus struktúrákat, disszonanciát és furcsa hangokat használták. A balett koreográfiája, amelyet a legendás Vaslav Nijinsky rendezett, megkérdőjelezte a bevezetett normákat. A testmozgások élesek és hirtelen voltak, ami közvetlenül ellentétes volt a hagyományos balett kecses és elegáns formáival. A balettet Szergej Diaghilev mutatta be, a látványt Nicholas Roerich készítette.

Egész könyveket írtak arról, hogy a The Rite of Spring zene és koreográfia forradalmasította a klasszikus zenét és a táncot. A bemutató idején azonban a művet nagyon rosszul fogadták - egyszerűen unatkoztak. Végül is, a zene és a táncok túl durvak és "vadok" voltak, túlságosan lenyűgözőek a zenei elit kifinomult ízléséhez. A világ egyszerűen nem volt készen egy ilyen mű kiadására. Az premierre a párizsi Champs Elysees-i színházban került sor, a közönség szó szerint zavargott. Néhány perccel a darab kezdete után néhányan sípni kezdtek. És voltak olyanok, akik támogatták Stravinsky-t és munkáját. A két tábor szó szerint a színházban kezdte harcolni, miközben a balett még mindig zajlott. Felhívták a rendõrséget, de a második rész elindulásának idõpontjára már elvesztették az irányítást a helyzet felett. A közönség zaja oly erős volt, hogy a színpadon lévő táncosok nem tudtak hallani az utasításokat. Maga Nijinsky ült a színpad szélén és vonalakat kiabált az előadók számára. A reakciók annyira erős reakciók voltak, hogy a zeneszerző a bemutató vége előtt kénytelen volt elmenekülni a színházból. Noha a "Tavaszi Rítust" a zene és a klasszikus remekművé tekintik, a mű minden bizonnyal a történelem folyamán a klasszikus zene történetének egyik legellentmondásosabb vívmánya lett.

Furcsa gyümölcs dal, Billie Holiday. A világ 1939-ben hallotta ezt a dalt. A Strange Fruit az egyik leghíresebb jazz-szabvány. Ezt elősegítette Billie Holiday, akinek az előadása klasszikusnak tekinthető, és maga a kompozíció vált fémjelzővé. A dal a rasszizmus kérdéseivel foglalkozik az amerikai délben. Különösen megemlítik az afroamerikaiak elágazási gyakorlatát, hasonlítva őket "ébenfa lógó fekete gyümölcséhez". A dal Abel Meerpol, a Bronxból származó zsidó tanár versén alapul. Őt viszont az 1930-ban indiánában elkövetett lynching fényképei ihlette. A közzététel után a verset zenere állították, és egyfajta tiltakozási jegyévé vált, amely New Yorkban hangzott.

A „Strange Fruit” úttörő dal volt az élénk képek felhasználásával, amely azonnal felébresztette a képzeletét, és felismerte a rasszizmus létezését a társadalomban. Maga a mű elítélte őt. Ennek ellenére sokan attól tartottak, hogy a déli hallgatók bosszút állnak a sláger alkotóitól. A legnagyobb ellenzék azonban nem a rasszisták, hanem az antikommunisták voltak. A tény az, hogy a vers szerzője az Amerikai Kommunista Párt tagja volt. Abel Meerpol volt Julius és Ethel Rosenberg örökbefogadója, akiket 1953-ban kivégeztek az atombomba titkai állítólagos Szovjetunióba történő átadása miatt. És akkor az alkotókat vádolták, hogy a dalt a kommunisták rendelték. Ennek eredményeként a "Strange Fruit" -ot még a rádióban is megtiltották. Igen, sok klub betiltotta ezt a népszerű dalt. Noha a Strange Fruit nem volt az első faji erőszak elleni dal, jogosan tekintik az egyik legjobbnak és minden bizonnyal a legbotrányosabbnak.

"4'33" dal, John Cage. A kompozíció premierje 1952. augusztus 29-én volt. John Cage amerikai zeneszerző írta. Maga a dal meglehetősen kísérleti jellegű, három részből áll. A bevezetés 30 másodperc csendet vesz igénybe, a fő rész 2 perc 23 másodperc csendet, majd a következtetés következik - 40 másodperc még nagyobb csend. Ez a műve pontosan 4 perc és 33 másodpercig tart. Az avantgárd zeneszerző arra utasítja a zenészeket, hogy ne játsszák zenészeiket a kompozíció teljes hossza alatt. Cage úgy véli, hogy a mű célja, hogy a közönség az előadás során hallgassa meg a környezet hangjait, és ezzel harmóniába kerüljön. A dal főszereplői maguk a közönség és a körülötte lévő világ.

A zenetudósok körüli heves viták már régóta 4'33 körül zajlanak. Ez a kompozíció egyáltalán zenének tekinthető? Sokan azt állítják, hogy a zene hiánya önmagában nem számíthat bele. Mások azt állítják, hogy Cage alkotása a zene megértésének nagyon határait tolta. Mivel azonban a mű meglehetősen strukturált, mindegyik részének megvan a saját időtartama, és a dalt a zenész és a közönség készítette, akkor elmondhatjuk, hogy ez valóban egy zenei kompozíció. Ennek ellenére továbbra is ellentmondásos munka, amely körül fél évszázad alatt tudományos és kulturális vitákat folytattak.

A "Louis, Louis" dalt eredetileg Richard Berry, majd a "The Kingsmen" zenekar előadta. Ezt a dalt 1963 májusában adták ki. Eredetileg Richard Berry írta 1955-ben. De egy második élet várt rá, amely híres rock dalt készített a kompozícióból, sok énekes előadta. A leghíresebb változatot a Kingsmen együttes 1963-ban adta elő. A dal felvételekor nagyon merészen keverik a ritmusokat, és így tovább adják nekik a híres 1-2-3, 1-2, 1-2-3 ritmust, amely később a tömegtudat részévé vált. A csoport verziója azért is híressé vált, hogy a szövegek bemutatása szinte teljesen érthetetlen volt.

Ironikus módon a Kingsmen változat népszerűsítését segítő homályos dal szintén sok vitát váltott ki körülötte. A pletykák szerint a dalszövegek valójában a szexről szóltak, és megrontották őket. És kiejtésük félreérthetetlenségét szándékosan elismerték, hogy senki ne értse meg a dal valódi jelentését. Az ilyen viták ahhoz a tényhez vezettek, hogy sok rádióállomás általában úgy döntött, hogy eltávolítja a botrányos dalt a levegőből. Indianában az éneket Matthew Welsh állam kormányzója személyesen betiltotta. A vita a csúcspontját azután érte, hogy az FBI megpróbálta megfejteni a szövegeket. A vizsgálat 31 hónapig tartott. Ironikus módon, még a titkosszolgálat sem volt képes dekódolni a dal szövegét. A dal az egyik legtisztább példája a közelgő rock and roll kultúra félelmének. A 60-as évek elején a konzervatívok megpróbálták megcáfolni az új tendenciát, és cenzúrázni vezették azokat a zeneszámokat, amelyeket nem értettek.

Egyedülálló "God save the Queen", Sex Pistols. Ezt a kompozíciót 1977. május 27-én tették közzé. Ez az egyetlen volt a második a híres punk együttes történetében. A dalt azonban arra szánták, hogy ennek az iránynak a leghíresebbé váljon. Maga a dal címe közvetlenül az Egyesült Királyság himnuszából származik. Ugyanakkor az egyedülálló közvetlen támadást vezet a brit monarchia ellen, közvetlenül fasiszta rezsimnek hívva. Maga a dal elérte a második helyet az Egyesült Királyság nemzeti rádió listáján. Ennek eredményeként a rock történetének egyik legismertebb dala lett.

A kislemez II. Erzsébet királynő uralkodásának 25. évfordulója alkalmából került kiadásra. Az "Isten megment a királynő" sokkolt az egész konzervatív angol társadalomban. A dal gyorsan punk himnuszá vált a brit fiatalok számára. A kislemezt a BBC és a Független Műsorszóró Bizottság tiltotta, amelyek független helyi rádióállomásokat működtettek. Ez utóbbi bizottság tette lehetetlenné, hogy a dal továbbra is széles körben megjelenjen a médián keresztül. Annak ellenére, hogy a dal a nemzeti toplisták második helyezettje volt, azzal vádolták, hogy politikai okokból egyszerűen nem engedték meg az első helyre mászni. És magukat a zenészeket támadják meg a brit monarchia rajongói egy hónappal a botrányos slágerük megjelenése után. Noha az utóbbi években a vita és a neheztelés elmulasztott, az God Save the Queen királynője továbbra is a brit ellenkultúra sarokköve. És a királynő uralkodásának fél évszázados évfordulóján a "Sex Pistols" még leghíresebb slágert is kiadta.

Dal "Darling Nikki", Prince. A dal a Prince herceg Purple Raine albumának része volt, amelyet 1984. június 25-én adtak ki. A rock dal Nikki nevű szexi gazemberről szól, aki megállítja az énekét a szálloda halljában és elcsábítja.

A dal szövege nagyon kifejezett szexuális képeket ábrázol (találkoztam vele a szálloda halljában, maszturbálva egy magazingal), amelyek szolgáltak a botrány alapjául. A Darling Nikki körüli vita fő tényezője volt az amerikai Parents Music Resource Center amerikai közhasznú szervezet 1985-ben alapításának. Ezt 4 nő készítette, Gore szenátor felesége vezetésével. A szervezet szerint az ilyen zene a hagyományos amerikai család pusztulásához és pusztulásához vezet. Ennek eredményeként 15 dal teljes listáját állították össze, amelyek erkölcsi szempontból a leginkább megítélhetők. A "Undorító tizenöt" listáját a herceg éneke vezette. A szervezet erőfeszítéseinek köszönhetően a szülői ellenőrzés fogalma alakult ki a zeneiparban, amikor figyelmeztető matricákat helyeztek a legbotrányosabb albumokra.

Egyedülálló "Kedves Isten", XTC. Ez a kompozíció 1987. június 1-jén látta a világot. Az XTC csoport énekelt, az "Új hullám" műfajban fellépve. A dal énekét nyolc éves Jasmine Veliet, Todd Rundgren producer ismerete. A szövegek közvetlenül Istenhez hívják, akit azzal vádolnak, hogy szenvedést okoz az embereknek. Minden vers a következő mondattal fejeződik be: "Nem hiszek benned." A dal csúcspontja a Billboard Rock Chart 37. számának és a brit 99. számú helyének a # 99-es csúcspontja volt. A zenekar énekesét arra inspirálta, hogy ezt a dalt írja, miután elolvasta egy sorozatot a gyermekek kizsákmányolásáról.

Az ilyen szövegek természetesen széles körű felháborodást és neheztelést váltottak ki a társadalom legkonzervatívabb rétegei között. Sok üzlet nem volt hajlandó eladni ezt a kislemezt, sok rádióállomás elutasította. A hisztéria különösen erős volt az Egyesült Államokban. Az egyik floridai rádióállomás, amely a dalt sugározta, gyújtóbombákkal fenyegetett. De a dalgal kapcsolatos legnagyobb viták egy New York-i Binghamptonban történt esemény miatt felmerültek. Ott egy 18 éves Gary Pullis az iskola helyiségében szúrta meg a titkárt, követelve, hogy a dalt az intézmény belső rádiójában játsszák. A tinédzsert később letartóztatták.

"Bassza meg a rendőrséget", N.W.A. 1998. augusztus 8-án megjelent az N.W.A. amerikai hip-hop csoport debütáló albuma. Azonnal botrányossá vált. A "Fuck tha Police" dal kiemelkedett oda. Tiltakozott a rendõri brutalitás és a rasszizmus ellen, amelyet a fegyveresek feketék felé irányítottak. A dal a hatóságok és a városi fiatalok közötti feszültség eredményeként jelent meg. Ez különösen nyilvánvalóvá vált Rodney King letartóztatása és az azt követő los Angeles-i 1992-es zavargások során. Noha a dalt soha nem adták ki külön-külön, a N.W.A. jelszavává vált, és a Rolling Stone magazin szerint minden idők 500 legjobb dalába került. Ez a találat a 416-os csúcspont volt.

A "Fuck tha Police" megjelenése után azonnal a történelem egyik legjobban rap dalává vált. A gyújtó és megfontolt dalszövegekkel, amelyek néha közvetlenül a rendõrség elleni erõszakot is felszólítják, heves vita váltott ki a dal körül. Maga a csapatot még az ország számos rendezvényén tiltották meg, hogy fellépjen. Ezen túlmenően a bűnüldözés az N.W.A. felé fordította haragját. Az FBI és az ország titkosszolgálata levelet küldött a kiadó lemezkiadó cégének, amelyben kifejezte elégedetlenségét a dallal. Egyebek között a kompozíciót kritizálták, mint a rendőrökkel szembeni valós erőszak forrását az életben.

"Kim" dal, Eminem. Ez a dal az Eminem harmadik albuma, a Marshall Mathers LP része volt. 2000. május 23-án került forgalomba. A "Kim" az énekes hatos perces düh és gyűlölete volt ex-felesége, Kim Mathers iránt. A dal Led Zeppelin „When the Levee Breaks” című művére épült, és egy extra zongorariffet adott hozzá.Kim történetét Eminem saját szempontjából mondják el arról, hogy mikor verte meg, majd megölte volt barátnőjét, miután megölte a férjét és a kisgyermeket. A dal hirtelen véget ér az énekes kiáltásával: "Halj, kurva, halj meg!" és behúzza testét egy autó csomagtartójába.

A "Kim" dal volt a történelem egyik kritizált, gyűlölt és ugyanakkor híres rap dal. A politikusok és a szülők elítélték a családon belüli erőszak ábrázolásáért. Csak egy évvel az Eminem album megjelenése után megtörtént a híres Columbine High School mészárlás. Ennek eredményeként a dal cenzúrázva lett, miután egy négyéves fiú gyilkosa erre a dalra utalt. A "Kim" még az énekest is bíróság elé vette, miután az igazi Kim Mathers megpróbált öngyilkosságot követni, miután meghallgatta a dalt Detroitban, 2000. július 7-én.


Nézd meg a videót: 3 HOURS Best Relaxing Christmas Music 2017 Festive Xmas Christmas Winter Instrumental Piano Music


Előző Cikk

Kuzmich

Következő Cikk

A terhesség tizenkilencedik hetében